当篆刻与设计在生活中碰撞

——新课标下小学美术“单元”教学实践研究

南京师范大学苏州实验学校 潘滢滢

【摘  要】：该文以小学美术大单元“生活中的设计与篆刻”的相关教学实践为例，从课程内容、课程综合、主题设计、开展评价四个方面入手，结合中国传统文化、生活时事，将设计师的设计思维和创作过程融入到课堂中，让学生认识美术在生活中的运用，通过师生合作探究与做中学实现大单元教学，全面发展学生的美术学科四大核心素养。

【关键词】：小学美术单元教学；设计图标；篆刻

2022版《义务教育艺术课程标准》在课程理念中强调“坚持以美育人，重视艺术体验，突出学科综合”；在设计思路上要求“适应学生发展，分段设计课程；聚焦核心素养，组织课程内容；体现艺术学习特点，优化评价机制。”在设计课程内容时，要以任务驱动的方式遴选和组织课程内容。课程内容坚持以中华优秀传统文化为主体。在课程实施中要求：“教师要以任务、主题或项目的形式开展教学，将知识、技能嵌入其中，通过综合性、创造性的艺术实践活动，促进学生深度理解知识、技能，提升综合能力[]。

篆刻是中国的传统文化，是中国的文化瑰宝。设计是人类为了满足生活中的各方面实际需求，在进行制作之前，寻求最合适的方案所从事的活动。[]简而言之，设计是艺术在生活中的运用。本单元将篆刻与设计相融合，在小学美术教学中，立足课本知识，结合社会发展进行拓展教学。让主题式单元教学有了更广泛的延申。

一、聚焦核心素养，组织课程内容

在2022年新课标中明确美术核心素养主要由四个方面组成，审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。在单元教学的设计中，要将这四点融合进教学，首先从教学目标开始。先去思考，为了达到这样的目标，学生需要学习什么。

学生需要从生活中感知、发现、体验和欣赏艺术美、生活美，提升审美感知能力。运用丰富想象力，结合形象思维创作情景生动、意蕴健康的艺术作品，提高自身的艺术表现能力。对于小学生来说，开拓创新思维，积极参与展示、制作等艺术实践活动是必要的学习过程，美术课堂教学是为让他们呢能够在学习中发现并学会解决问题，提升实践能力是他们所需要的学习。我国深厚的文化底蕴是需要学生从小感受和理解，只有从文化自信开始，才能在未来做到传承和弘扬中华优秀传统文化。

本单元通过欣赏古今篆刻作品让学生感受美术作品延伸，认同“中国传统美术具有强大的生命力和凝聚力”这一观点；运用篆刻的方法将自己设计的作品表现出来，让学生知道“美术是认识与表现自我和他人的重要方式”；通过对生活图标及运动图标的设计，让学生认识“设计服务于生活并改善我们的生活”；学习篆刻技法的使用让学生充分感受“工艺师具有敬业、专注和精益求精的工匠精神”；将美术与生活、体育相结合，让学生充分意识到艺术来源于生活，服务于生活。

根据KUD理论，从“知识——理解——能做”，三个层面区分事实性问题、概念性问题、哲学性问题。让学生能够在思考，探索中自主思考，深度学习。[]本单元围绕一个基本问题“如何将中国传统文化篆刻融入到生活中的设计当中？”展开教学。辐射衍生到每个单独课时内，具体生成小问题。这些小问题是各个独立课时中学生需要去思考的内容，他们指向基本问题。学生能从一个一个小问题中建构一个思维方式，以便完成基本问题的思考。

新课标在教学实施中提到：“教师不仅要关注自己的‘教’，还要指导学生明确‘为什么学艺术。”小学美术的教学是培养学生审美的教学，是为了让学生在未来生活中有运用、感知美的能力。它不需要学生在小学阶段精通一门艺术，而是拥有美的“记忆”。让学生在成长中忘记了那些美术知识，可是美的感觉印在了学生的骨子里。此时，他们是拥有审美能力的人。

一、整合教学资源，促进课程综合

   1、结合学情分析，进行单元设计

五年级的学生经过的四年美术课上的学习，已经能欣赏身边的艺术，感受美的东西，也能表达自我对美的感受。虽然在之前的课堂中对传统艺术有初步的涉猎讲解，但在学生的心目中没有很深刻的概念。这一阶段的学生逻辑思维能力有所提高，思维开始集中化，问题解决的自我中心倾向减弱，但还是不能进行抽象思维。对于这一时期的孩子，我们可以尝试引导他们发现问题，解决问题。

在授课之前，笔者运用问卷星制作了学情调查。其中包含八个问题。（如图）

在调查中我发现有大部分同学对标志是有一定的了解的，会设计标志的同学占24%，并且大家都能在日常生活中发现标志。就第一课时艺术实践部分，我设置了第4、5题。一大部分孩子还是认为疫情对我们的生活是存在影响的。有45%的学生能简单的绘制战疫图标。对于本单元来说，这为课程的实施打下了很好的基础。6－8题是为后面两课时设计的。看到调查结果后，我认为本单元对于中国传统文化篆刻的知识普及还是很有必要的。有近18%的同学不了解篆刻，甚至不知道这是什么。同时也有一大半的同学对篆刻很感兴趣并且想要去了解它。这让我感受到了艺术的魅力。由于本单元结合事实，我针对与冬奥进行了了解。有70、80%的同学都对此有所关注。有29%的学生关注到了冬奥上的篆刻形式运动图标，这让本单元的教学显得更有意义。对于11岁的学生来说，他们已经有自己的思想，有足够的动手能力，他们现在需要的是接触更新更丰富的内容。本单元结合当下时事，我试着带领学生用标志表现我们抗击战役的决心；在通过冬奥连接各项体育赛事，借助体育运动带给人的热血激情激发学生的学习兴趣。对于学生来说较难的点在于，学生之前未接触过刀和石头这样的工具，在技法上的教学得从头开始。

2、篆刻遇上设计，技法走向生活

本单元的初始灵感来源于冬奥会上的篆刻运动图标。篆刻与设计的结合，让艺术融入了生活。再结合人美版教材中的篆刻与设计课程，将课程内容有机结合在一起。结合当前下疫情的局势，改变课本中艺术实践内容。最终整合形成以“当篆刻与设计在生活中碰撞”为主题的单元教学。

本单元包含了“设计·应用”和“造型·表现”两个学习领域。结合课本知识，再进行拓展训练，将设计图标与篆刻相结合，适用于第二学段学生学习。在小学美术课程中，学生在四年级上册学习《刻印的乐趣》，在四年级下册学习《汉字的联想》、《设计生活标志》， 本单元将这些课程结合并拓展。学生在《刻印的乐趣》、《汉字的联想》两课中对刻印和古代文字有了一定的认知，学生尝试在石膏板上、胡萝卜上刻图案，在宣纸上运用象形文字画故事。本单元拓展了篆刻的知识，并教授篆刻的基本方法，让学生深刻了解传统艺术。再通过运用篆刻形式设计运动图标，让传统艺术走进生活，让篆刻出现在生活的角角落落。

教学设计涉及到美术教学的方方面面。从课内兴趣教学延伸到课外个性教学，将教学与生活相结合。小学阶段的美术教学是为了培养孩子审美的能力，不要求他们精通一门艺术，但他们要求对中外美术有一定的了解，并且对本民族的文化充满自信，且感到自豪。本单元教学顺应时代发展，利用最新的“冬奥”艺术拓展学生的眼界。顺应时代发展，拓展学生的眼界。

3、结合美术体育，实现学科融合

《设计生活标志》一课让学生对设计标志有了一定的心得，他们已经能够认识到标志最重要的特质是简洁明了。在艺术实践时结合当下相关的疫情让学生进行进行城市战役图标的设计。第一、二课时结合了艺术与生活，真真切切的感受艺术来源于生活，后走向生活的理念。

《设计篆刻形式运动图标》通过模拟24节气倒计时，用24个运动图标作为倒计时开始带领学生回到冬奥时刻。先欣赏篆刻运动图标，再讲解冬奥会上的运动项目的设计，了解图标设计师设计时的思维方式。后结合当下热点时事，拓展至各项体育类赛事，让学生尝试对各类运动项目进行设计。激发学生尝试设计图标的兴趣。艺术并不一味地照搬，而是教会学生举一反三。这一课不仅回顾了2022年年初精彩纷呈的冬奥会，还激发了学生对接下来各类体育赛事的热情，让学生对即将到来的运动盛会充满了期待。

在课程设计中将美术和体育相结合。让学生感受体育场上的热血沸腾，后趁热打铁，利用运动动作模仿，去认识人物动作的骨式结构。更能激发学生兴趣，可以更有效的解决教学难点。

一、目标以终为始，进行主题设计

就教学目标而言，可以将核心素养融入到三维目标中去，从学生能知道－能理解－能做三个层面上讲解。通过本单元的学习，学生能知道了解图标在生活中的运用，能通过冬奥运动图标了解设计图标的方法，能认识印章图标式的艺术特征，能感受到篆刻方寸间的方圆虚实。这也是审美感知的环节；让学生能理解设计来源于生活，应服务于生活并改善生活；篆刻作为中国传统美术具有强大的生命力和凝聚力，可以在多个方面与设计结合，形成文化自信。这属于文化理解的范畴；在单元教学结束后，学生能学会设计生活图标；能尝试使用石膏板刻出图标；能用篆刻形式设计图标；能用传统方式篆刻方法镌刻图标。能将篆刻结合设计融入生活。这属于艺术表现、创意实践的展现。

结合本单元教学内容分析，基于学生学段的发展特点，在布局上进行了整体规划。本单元由两个板块“设计”和“篆刻”，四个课时组成。从两个方面进行教学。设计与篆刻。第一、二课时是初识的部分。第一课时初识图标，认识图标，制作图标。第二课时初识篆刻，了解图标和印章的起源，尝试刻印的乐趣。第三、四课时是探究学习的过程。这是书上没有的拓展部分。却也与新课标中“运用传统或现代的工具、材料和媒介，表达自己的所见所闻、所感所想，学会以视觉形象的方式与他人交流；能利用不同的工具、材料和技能，制作传统工艺品；能将美术与自然、社会及科技相融合，探究各种问题，提高综合探索与学习迁移的能力。”的年段学习目标相符合。

每一节课有相对应的小问题。当学生学习完一个独立课时，需要对此进行思考并交流。主要活动的部分是本课的重难点所在。设计部分的课程偏重思维的碰撞，而篆刻部分的课程偏重技法及文化传承的意识修养。

第一课：了解设计图标——《设计生活标志》，这一课主要任务是让学生通过学习生活标志，了解设计标志的方法和要点。在欣赏和了解生活图标简洁清晰的设计要求，让学生初步尝试设计图标的方法。艺术实践，融入当下与生活相关的疫情，让学生设计一个城市战役图标。在学生上交的作品中，会不乏有一些设计复杂的作品，对于这样的问题，老师在课后评价于辅导中要及时纠正，并为学生建构正确的设计思路

第二课：认识刻印基础——《刻印的乐趣》，这一课从四大发明印刷术开始欣赏，让学生感受中华艺术的博大精深，再聚焦篆刻，通过欣赏古代有趣的肖形印，车马印等等，发现更丰富的艺术，激发学生的学习兴趣。并通过教授学生石膏板的刻印方法，让学生建立初步的篆刻实践思维。让学生讨论探究，在试错中并学习石膏板的刻印方法，让学生建立初步的篆刻实践思维。艺术实践的作业便是让学生将第一课时设计的标志镌刻出来。上下两课之间行程递进关系。

第三课：结合篆刻设计——《设计篆刻形式运动图标》，这一课从冬奥会24个篆刻形式图标引入，引导学生走进体育文化中的篆刻世界。通过讲解设计师的设计思维，将设计思维和创作过程转化为教与学的方式，让学生在做中学习。再带领学生对篆刻元素的使用进行探究。为未来各类体育赛事尝试设计篆刻形式运动的图标。

第四课：篆刻技法实践——《篆刻的奥妙》，这一课首先复习之前的课堂内容，回顾篆刻的历史和发展，让学生对篆刻有一个初步的架构认知，这是爱一门艺术的基础。再通过学生的合作探究，自我探索的方式，让学生自己发现篆刻的基本技法。并将自己设计的运动图标镌刻出来。

四、及时评价分析，促进学生发展

在新课标中有提到在教学设计中要注重实现“教一学一评”一致性，增加了教学、评价案例，不仅明确了“为什么教”“教什么”“教到什么程度”，而且强化了“怎么教”的具体指导。其中对教学评价有明确的要求：“评价涉及学习态度、过程表现、学业成就等多个方面，贯穿艺术学习的全过程和艺术教学的各个环节。”本单元对学生的实践要求很高。有实践，有作品就应既是评价。可以运用多种方法对学生实践经行评价，例如问卷调查，作品展示，学生互评等等。

本单元评价具体分成三个部分，从课堂评价、作业评价、作业展示三个方面进行评价。自评、互评和师评三者相结合让评价更多元。课堂评价中通过行为表现、学习态度、课堂学习阶段目标的达成量化了教学的效果。作业评价则从过程性评价、结果性评价两个方面对学生的艺术实践提出了具体的要求。笔者针对一、三课时制作了作业评价表。上面是学生的标志设计作业。作业后有两个需要同学们去思考的问题。这些问题让学生对艺术实践进行了反思,在课程结束后也可以静下心来细细品味上课是让他印象深刻的那些瞬间。作业展评环节，第二课时的作品通过教室环创的方式进行呈现，第四课时将刻好的印章进行线上线下的展示。

在课前，让学生在生活中寻找图标，并将他们拍照记录下来带进课堂，在课堂中合作探究，让学生从课堂之初就有体验。在课堂中，教师对学生的学习态度，学习表现进行过程性评价；在课堂实践后，运用作品展示，投票分析，自我介绍，同学互评，制作作品集等等方法经行创造性评价。让评价贯穿课堂始终，让学生明确我要学什么，什么是需要认真学习的。课程结束时，学生能够清晰总结出，我学到了什么，我了解到了什么知识。能够为学生搭建热爱一门艺术的基石，才是一门成功的课程。[]

参考文献

[1] 中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准（2022版）[M].北京:北京师范大学出版集团,2022;

[2] 王次炤.艺术学基础知识[M].北京:中央音乐学院出版社,2006.5

[3] 林恩·埃里克森，鲁效孔（译）.以概念为本的课程与教学：培养核心素养的绝佳实践[M].上海.华东师范大学出版社.2018.10

[4] 沙景雯.指向核心素养的高中美术大单元设计——“我们的美术世界”大单元教学实践与思考[J].美术教育研究.2021.06.184-186